ARTISTAS: LINA_ & MARCO MEZQUIDA

ÁLBUM: O FADO

DURACIÓN TOTAL: 59:43

FECHA DE LANZAMIENTO: 26 DE SEPTIEMBRE DE 2025

SELLO: GALILEO MUSIC

GÉNERO: FADO / JAZZ / CLÁSICO

IDIOMA: PORTUGUÉS Y CASTELLANO

SINGLES: NÃO É FÁCIL O AMOR (NO ES FÁCIL EL AMOR) – 29 DE AGOSTO DE 2025
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» El piano de Marco me hace flotar.»

LINA_

» LINA_ tiene una voz que canta dentro de mí.»

Marco Mezquida
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Tras el EP homónimo que marcó el inicio de esta notable colaboración, LINA_ y Marco Mezquida presentan ahora el álbum completo O Fado, un viaje más profundo a través de esta geografía emocional donde la tradición y la innovación se funden íntimamente. Incluye 12 canciones – entre las que se encuentran temas originales, revisiones y descubrimientos – en las que el fado se escucha con nuevas formas, ritmos y profundos silencios.

Así nació este álbum: de un encuentro improbable e inevitable entre dos lenguajes artísticos, dos mundos y dos sensibilidades que, juntos, crean una nueva forma de expresar el fado.

Marco aportó una gran ligereza a mi música», afirma LINA_. «El piano es un instrumento que siempre me ha acompañado, pero en él hay algo diferente, es como si fuera una extensión de su cuerpo. Y la forma en que lo aborda me hace flotar. Me siento libre y profundamente escuchada».

«Siempre quise ser cantante», dice Marco. «Canto con el piano. LINA_ tiene una voz que me llega al alma, una voz que viene de las entrañas, que transmite verdad. Trabajar con ella es como estar en el escenario con una artista que también es un instrumento poético: generosa, vibrante e intensa. Cantar con ella, incluso sin palabras, es un privilegio excepcional».

«Siendo el fado un género tan dramático y proclive a los excesos teatrales, «O Fado» trasciende y traspasa por la profundidad, luminosidad e imaginación desbordante del piano de Mezquida, por la voz exultante, perfecta, pulida y carente de manierismos de LINA_.»

Carlos Pérez Cruz (Club de Jazz)

«Ambos adeptos a la libertad artística absoluta, los dos artistas firman, con una alquimia perfecta, una obra de singular belleza en la que culmina la profundidad del alma del fado, llevada por el canto profundo y conmovedor de LINA_ y el aliento del piano de Marco Mezquida.»

Guillaume Schnee (Radio France)

Acerca del LP O Fado

O Fado reúne composiciones de LINA_, quien afirma así otra faceta de su versátil personalidad artística, poemas de Florbela Espanca y Miguel Torga, pero también de Álvaro Duarte Simões, Vitorino Salomé, Sueli Costa y Luís de Andrade. Entre los temas que reflejan este presente y una nueva forma de sentir se encuentra, por ejemplo, «Não é Fácil o Amor», un poema sincero de Luís de Andrade con música de João Vieira (seudónimo de Janita Salomé) que encuentra una resonancia emocional profunda y sobrecogedora en la voz de LINA_. Por supuesto, hay clásicos revisitados, como «Fado da Defesa», un auténtico clásico que alcanzó la inmortalidad en una interpretación histórica de Maria Teresa de Noronha y en el que LINA_ descubre ahora, en el sorprendente arreglo de Marco Mezquida, una nueva luz.

Hay más clásicos atemporales en este álbum, como «Senhora do Almortão» e incluso «Lisboa dos Manjericos», una marcha en su versión original interpretada por la aclamada cantante de fado portuguesa Amália Rodrigues. El repertorio también incluye canciones en español, como «No volveré» y «El Rosario de mi Madre», lo que demuestra que el fado es, al fin y al cabo, una emoción universal que trasciende el idioma de Camões y llega tan lejos como lo dicta la voluntad de los artistas.

En este álbum, el piano y la voz no compiten, sino que se escuchan mutuamente, creando complicidad. Se buscan y se complementan. Y, al final, crean un lugar donde el fado respira con otros colores, otras palabras, otras pausas. Un lugar que solo podía existir a partir de este encuentro, tan único como lo son sus protagonistas.

Grabado los días 15 de enero, el 8 y el 9 de mayo de 2025 en Moraleda Studios, en La Garriga, Barcelona

Grabación, mezcla y masterizácion por Albert Moraleda

Arreglos de LINA_ y Marco Mezquida

Fotografías, diseño artístico e ilustración por Mireia Miralles

GIRA INTERNACIONAL

En 2025, este proyecto cobrará nueva vida en el escenario, en una gira internacional muy esperada. Tras un concierto con entradas agotadas en el renombrado Mercat de Música Viva de Vic, las próximas fechas son:

14 de Noviembre

Casa da Música, Porto (Misty Fest)

21 de Noviembre

Barcelona Jazz Festival

22 de Noviembre

Centro Cultural de Belém, Lisboa (Misty Fest)

MÁS FECHAS SERÁN ANUNCIADAS PRÓXIMAMENTE

Acerca de LINA_

LINA_, con raíces en la ópera y una formación clásica, se enamoró desde muy temprano de las casas de fado, un lugar de pertenencia y riesgo, donde su voz encontró la libertad. Grabó para Sony bajo el nombre de Carolina y, más tarde, como LINA_, se consolidó internacionalmente con el proyecto LINA_Raül Refree, aclamado unánimemente por la crítica nacional e internacional. Con Fado Camões, publicado en 2024, alcanzó el número 1 en las principales listas europeas de música del mundo y fue distinguida por la crítica alemana como autora del Mejor Álbum del Año en la categoría de Música del Mundo. Es, sin duda, una de las grandes intérpretes de nuestro tiempo. Pero LINA_ se niega a quedarse quieta. Y es de este impulso creativo, genuino y urgente, de donde nace este nuevo álbum.

Acerca de Marco Mezquida

Marco Mezquida, nacido en Menorca en 1987, es hoy una de las figuras más versátiles de la música ibérica contemporánea. Graduado por la ESMUC de Barcelona, es compositor, improvisador, colaborador prolífico y presencia habitual en los escenarios más exigentes del mundo. Con más de 60 álbumes grabados (20 como líder), una impresionante capacidad de improvisación y una dedicación total a la música, Mezquida es un pianista que respira a través de sus dedos. Entre sus muchos galardones se encuentran los premios del jurado y del público en los BMW Welt Jazz Awards (Múnich) y tres Premios Alícia de la Academia Catalana, incluido el Premio a la Trayectoria Internacional en 2023.

Artistas: LINA_ & Marco Mezquida
Single: Não é Fácil o Amor (No es Fácil el Amor)
Letra: Luís de Andrade
Música: João Vieira (seudónimo: Janita Salomé)
Arreglos: Marco Mezquida
Duración de la canción: 04:31
Fecha de lanzamiento del single: 29 de Agosto de 2025
Lanzamiento previo al álbum: O Fado – 26 de Septiembre 2025
Discográfica: Galileo Music
Género musical: Fado
Idioma: Portugués

Después del EP homónimo, publicado en marzo de este año, que marcó el inicio de esta singular colaboración, la multipremiada cantante portuguesa LINA_ y el pianista y compositor español Marco Mezquida anuncian ahora el álbum completo O Fado, un viaje más profundo por esa geografía emocional donde la tradición y la innovación se abrazan íntimamente. La obra, que será editada el 26 de septiembre por Galileo Music, se compone de 12 temas — entre originales, revisitaciones y descubrimientos — donde el fado se escucha en nuevas formas, ritmos y silencios profundos.

Después del lanzamiento de las cuatro canciones presentadas en el EP y del tema «Lisboa dos Manjericos» —que también están presentes en el álbum—, el próximo paso de esta colaboración es el single «Não é Fácil o Amor» (No es Fácil el Amor), una sentida poesía de Luís de Andrade con música de João Vieira (seudónimo de Janita Salomé) que encuentra una profunda y apasionante resonancia emocional en la voz de LINA_ y en los arreglos de piano de Marco.

Esta canción formará parte de O Fado, álbum con fecha de lanzamiento el 26 de septiembre y que será presentado en el Mercat de Música Viva de Vic (19 de septiembre), en el Misty Fest – 14 de noviembre en la Casa da Música (Porto) y 22 de noviembre en el Centro Cultural de Belém (Lisboa) – y en el Festival de Jazz de Barcelona (21 de noviembre).

ACERCA DE LINA_
LINA_, con raíces en la ópera y formación clásica, se enamoró pronto de las casas de fado, un lugar de pertenencia y riesgo, donde su voz encontró la libertad. Grabó para Sony bajo el nombre de Carolina y, más tarde, ya como LINA_, se consolidó internacionalmente con el proyecto Lina_Raül Refree, aclamado unánimemente por la crítica nacional e internacional. Con Fado Camões, publicado en 2024, alcanzó el número 1 en las principales listas europeas de world music y fue distinguida por la crítica alemana como autora del Mejor Álbum del Año en la categoría de Música del Mundo. Es, sin lugar a dudas, una de las grandes intérpretes de nuestro tiempo.

Pero LINA_ se niega a quedarse parada. Y de ese impulso creativo, genuino y urgente, nace este nuevo disco. «Marco ha aportado una gran levedad a mi música», afirma. «El piano es un instrumento que siempre me ha acompañado, pero en él hay algo diferente, es como si fuera una extensión de su cuerpo. Y la forma en que lo aborda me hace flotar. Me siento libre y profundamente escuchada».

ACERCA DE MARCO MEZQUIDA
Marco Mezquida, nacido en Menorca en 1987, es hoy una de las figuras más versátiles de la música ibérica contemporánea. Graduado por la ESMUC de Barcelona, es compositor, improvisador, colaborador prolífico y presencia habitual en los más exigentes escenarios del mundo. Con más de 60 álbumes grabados (20 como líder), una impresionante capacidad de improvisación y una entrega total a la música, Mezquida es un pianista que respira por los dedos. Entre sus muchos reconocimientos se encuentran el Premio del Jurado y del Público en los BMW Welt Jazz Awards (Múnich) y tres Premios Alicia de la Academia Catalana, incluido el de Carrera Internacional, en 2023.

«Siempre quise ser cantante», afirma Marco. «Canto con el piano. LINA_ tiene una voz que me toca profundamente, una voz que viene de las raíces, que transmite verdad. Trabajar con ella es como estar en el escenario con una artista que también es un instrumento poético: generosa, vibrante e intensa. Cantar con ella, aunque sea sin palabras, es un privilegio poco común».

O aclamado músico, compositor e produtor Nitin Sawhney prepara o seu regresso a Portugal para presentar Indentity, um novo trabalho que tem recebido ampla atenção da imprensa britânica de referência.

«Somos todos humanos. Todos somos importantes… e, desde que não esteja a prejudicar ninguém, a única opinião que conta para definir quem você é é a sua. Identity, o álbum, é uma carta de amor para quem todos nós somos». Nitin Sawhney.
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llegal, um dos singles de apresentação de Identity, conta com a voz do notório ex-jogador de futebol Gary Lineker que recentemente se viu envolvido numa grande polémica após ter sido dispensado do seu posto de comentador da BBC por expressar, nas suas redes sociais, solidariedade com refugiados e imigrantes. A decisão da BBC abriu uma enorme crise quando outros apresentadores apresentaram demissão em sinal de solidariedade. Sawhney, que admira as posições de Lineker, não teve dúvidas e convidou o ex-futebolista e estrela de TV a participar no single que, curiosamente, mereceu destaque na programação de rádio da BBC.

O novo álbum de Nitin, Identity, sucede a Immigrants, de 2021, um registo que mereceu aclamação da crítica e que recebeu grande apoio na imprensa. «Um olhar sedutor e persuasivo sobre as vidas e as lutas humanas que aqueles que estão no poder preferem que você ignore e despreze. Ligue-se», escreveu a conceituada The Wire. Já Nitin Sawhney, a propósito deste seu novo trabalho, afirma:

«O mundo está cheio de opiniões de pessoas que tentam dizer-nos quem somos. As pessoas tornam-se tão vociferantes ao imporem os seus juízos e definições dos outros que muitas vezes se esquecem da nossa humanidade comum. Somos todos humanos. Todos somos importantes… e, desde que não esteja a prejudicar ninguém, a única opinião que conta para definir quem você é é a sua. Identity, o álbum, é uma carta de amor para quem todos nós somos».

Desde o lançamento de Beyond Skin, nomeado para o Prémio Mercury em 1999, Nitin tem navegado com sucesso numa carreira artística que se expressa em muitos géneros, da electrónica e do hip hop ao jazz ou à neo-clássica. Esse seminal álbum mereceu aliás celebração de aniversário de duas décadas que passou igualmente, com grande sucesso, pelo nosso país. Entre as várias distinções com que foi agraciado, Nitin conta seis doutoramentos honorários, o Ivor Novello Lifetime Achievement Award de 2017 e uma condecoração da coroa britânica. Como compositor, Nitin é membro da BAFTA e da Academia e é o Presidente do Conselho de Administração da PRS Foundation, a principal instituição de caridade do Reino Unido que financia a nova música e o desenvolvimento de talentos.

GANDHI sale a la venta en todo el mundo el 14 de mayo a través del sello alemán Galileo Music.

Músicos: Rão Kyao – Flautas de Bambú | Ruca Rebordão – Percusión | Toni Lago Pinto – Guitarra Clásica y Braguesa Bernardo Couto – Guitarra Portuguesa | Carlos Lopes – Acordeón | Renato Silva Júnior – Armonio y Teclados | Participación especial del Coro Cantar Glória (Carcavelos) – António Louzeiro, José Manuel Bastos, Luiz Santos, Dulce Thudichum, Fernanda Carrapatoso, Maria José Serra, Maria Fernanda Robalo, Maria Olívia Alves

RÃO KYAO TIENE UN NUEVO ÁLBUM Y GANDHI ESTÁ EN ÉL

Igual y diferente. Así es Rão Kyao en 2021. Inalterable porque la matriz de identidad de su arte es única, perenne, sólo suya. Renovado porque hay nuevos elementos para agregar a lo que ya se conocía. En marzo, se lanzó el sencillo “Respeto por la Naturaleza”. Ahora está el álbum Gandhi – Un portugúes honra a Gandhi, que muestra a un ser humano ambientalista, ligado a la espiritualidad y humanista, capaz de reconocer el legado futurista, global y pacifista del líder indio Mahatma Gandhi (1986-1948). Pero también hay un músico, un compositor y flautista en posesión de todos sus recursos, que propone una música que respira tanto universalidad como Portugal.

Es un disco temático, orgánico, hecho para vivirlo en casa o en vivo, que puede agradar a los fieles admiradores o abrir puertas a una nueva generación que se ve a sí misma en la música y los valores que difunde. En “Respeto por la Naturaleza” apelamos al sentido ecológico de Gandhi, mientras que “Dios es Amor”, es una reflexión mística que culmina en esa frase que nos unifica. En “Regreso a los Orígenes”, pedimos la autosuficiencia y el espíritu de independencia y en “La Paz es el Camino” se recuerda, como decía Gandhi, que “no hay caminos hacia la paz. La paz es el camino».

El tema «Mercy» alude al punto fundamental de su sabiduría religiosa, mientras que «Sathya Graha», enfatiza la filosofía del amor y la no violencia que siempre guió a Gandhi y que eventualmente conduciría a la salida de los ingleses. Un día, el líder Martin Luther King declaró: “Cristo es el mensaje. Gandhi es el método».

En “Marcha do Sal”, la caminata a las salinas, organizada por Gandhi, evocó a una multitud a favor del derecho a la sal, mientras que el tema “Independencia” se refiere al año de la liberación, en 1947. “Vaishnav jan to tene Kahiye je ” es un tema muy querido por Gandhi, sobre las opciones de la humanidad, que se ha convertido, a lo largo de los años, en un himno que todos conocen en la India.

El tema final, «Mahatma», en su traducción literal significa “Gran Alma”, un apellido atribuido a Gandhi por el pueblo indio.

Si desde un punto de vista temático es una obra que respira globalidad, desde un punto de vista musical nos hace viajar a Oriente sin dejar nunca las texturas, la identidad y también los ritmos de Portugal, con influencias tan diferentes, de malhão al fado, en un viaje que es, al fin y al cabo, a nuestro interior. Música pacífica, pero activa y encantadora, como el conocimiento de Gandhi.

“Creó una nueva mentalidad en los indios, un orgullo benigno en relación a sus orígenes, – dice Rão Kyao -, que los preparó para respetar y comprender la riqueza de su tradición. No solo hicieron lo correcto en términos de su relación con el pasado, sino que recuperaron su independencia económica, y luego política de los británicos. De ahí un tema como «Regreso a los Orígenes». Al mismo tiempo, es notable cómo sembró la paz, en medio de la lucha, no respondiendo a la agresión, sino de forma activa, promoviendo siempre la igualdad entre todos los seres humanos. Su pensamiento es inimaginable hoy. Dos de sus grandes seguidores fueron Martin Luther King y Nelson Mandela».

En Gandhi – Un portugués honra a Gandhi, también hay un mensaje, el del propio Rão Kyao, basado en el conocimiento de Gandhi:

“Necesitamos volver a los orígenes, mirar lo que es universal, sin olvidar lo específico y lo que nos distingue. Esto ilustra mi actitud hacia la música».

Una música que, en escena, aprovecha la actuación de cinco talentosos intérpretes para estar mejor expuestos.

“El disco fue grabado íntegramente – sin aditivos «, pensando en su interpretación en directo. Es un disco que cuenta la historia de un hombre que por la paz ganó la guerra. Y esta historia merece ser contada, en vivo, musicalmente a la gente».

Kyao recuerda que el proyecto comenzó como un desafío. Las entidades oficiales de la India lanzaron una invitación a 124 países para que cada uno de ellos eligiera un músico para recrear la canción “Vaishnav Jan to Tene Kahiye”. “Fue entonces que la Embajada de la India me invitó a proponer una versión de este tema, ya que conocían mi conexión con la música india”, dice Rão Kyao, quien luego de terminar la recreación, obtuvo una reacción inesperada por parte del primer ministro de la India, Narendra Modi, quien hizo referencia a este tema versionado por Kyao en todas sus redes sociales.

Fue así como Rão Kyao se sumergió, aún más profundamente, en la actualidad del pensamiento de Gandhi, para concebir un álbum completo, fue un instante.

Aquí estamos, ante otro álbum de alguien que partió del jazz y se lanzó al mundo, de Oriente a África, de Europa a América, con flautas de bambú. Un embajador del alma portuguesa. Una larga carrera con muchos discos, muchos encuentros y colaboraciones, muchos aprendizajes e inspiraciones, que lo convierten en el más universal de los músicos portugueses. En los últimos tiempos nunca ha dejado de recoger la aclamación de la crítica y el aplauso del público con obras como “Fado Virado a Nascente” (2001), “Porto Alto” (2004) o “Coisas Que a Gente Sente” (2012) y “Aventuras da Alma” (2017), Siempre en tránsito, alrededor del mundo. Ahora está aquí, con buena música inspirada en la vida y obra de Gandhi.

Uguru se congratula de informar que el álbum de debut del proyecto Lina_ Raül Refree, lanzado internacionalmente en enero de 2020 por Glitterbeat Records, fue el ganador de la primera edición del premio Carlos do Carmo. Este premio se suma a una enorme lista de distinciones internacionales que el dúo ha ido coleccionando desde el lanzamiento de su primer álbum en enero de 2020.

_ Ganador del I Premio Carlos do Carmo
_ Número 1 en las listas World Music Charts Europe, «Disco del año 2020
_ Elegido uno de los 5 mejores discos de 2020, Le Monde (Patrick Labesse)
_ 1 «Mejores álbumes portugueses 2020», No Sólo Fado
_ Ganador del Preis Der Deutschen Schallplattenkritik – Premio de la Crítica Alemana
_ Ganador del Prix de L’Académie Charles Cros (Francia) – Coup de Coeur 2020
_ Nominado a Les victoires du Jazz 2020 (Francia)
_TOP10 en Transglobal Music Charts durante 4 meses consecutivos (febrero-mayo de 2020)
_ Videoclip «Cuidei que Tinha Morrido» finalista del One Screen Short Film Festival – Nueva York 2020

El premio Carlos do Carmo fue creado por el SPA como forma de honrar al intérprete fallecido en enero de este año, miembro de esta institución desde 1997. El jurado encargado de evaluar los trabajos en el ámbito del fado para el año 2020, presidido por António Vitorino D’Almeida y compuesto por Rui Vieira Nery, Paulo de Carvalho, Tozé Brito y Tiago Torres da Silva, concedió la primera edición del Premio al proyecto de Lina, una cantante excepcional, fadista residente del Clube de Fado y autora de dos discos, y al catalán Raül Refree, uno de los productores más reconocidos de la actualidad.

La ceremonia de entrega tendrá lugar el 25 de mayo, durante la celebración del Día del Autor Portugués.

«Vaishnav Jan to Tene Kahiye Je», es la canción que dio origen a «Gandhi – Un portugués rinde homenaje a Gandhi», el nuevo álbum de Rão Kyao que saldrá a la venta el 14 de mayo.

Gandhi – Un portugués rinde homenaje a Gandhi nació de un reto lanzado por las entidades oficiales de la India a 124 países, para reinterpretar un tema que tanto gustaba a Gandhi. Cada uno de estos países debía elegir un músico para recrear «Vaishnav Jan to Tene Kahiye Je», que se ha convertido en un himno para todos los indios. Es este tema el que aparece ahora como segundo single del álbum, y que fue el punto de partida para que Rão Kyao redescubriera la figura de Gandhi y creara su homenaje, en una obra que es un punto de encuentro de la conexión de Portugal con la India.

«Fue entonces cuando la embajada de la India se puso en contacto conmigo para concebir una versión de este tema, ya que conocían mi relación con la música india», dice Rão Kyao.

Al terminar su recreación, obtuvo una reacción inmediata, inesperada, del Primer Ministro de la India, Narendra Modi, que la referenció y publicó en todas sus redes sociales.

En este segundo single, Rão Kyao revela un componente más introspectivo de su música que, en estos tiempos difíciles, le da una dimensión especial.

Con fecha de lanzamiento para el próximo mes de mayo, el álbum es, como es bien sabido, un homenaje al líder indio (1869-1948), que recientemente ha sido honrado en todo el mundo con las celebraciones del 150º aniversario de su nacimiento. «Sigue siendo un futurista. Su filosofía es la que necesitamos para este tiempo», dice Rão Kyao.

Tras 4 singles ya disponibles a lo largo de los meses de febrero y marzo, ahora es el momento de conocer el EP completo 20PERCEPTION. Hay seis temas originales, grabados durante el año pasado y que estarán a la venta mañana. A los interesados en adquirir esta obra les recordamos que la edición física está limitada a unos pocos ejemplares.

«A Song», «70 Percent», «Endless» y «Moving» son los singles previamente revelados que han ido conquistando los mercados internacionales, alcanzando un impresionante número de streamings, ganando Rui Massena más de medio millón de oyentes mensuales en Spotify. «A Song», la primera canción extraída de este nuevo EP, entró en las listas de música clásica de Apple Music en 101 países, y en 75 de ellos (entre los que se encuentran Alemania, Nueva Zelanda, Países Bajos, España, Sudáfrica, Austria, Estados Unidos, Grecia, Francia, Australia, Canadá, China, México y Japón) incluso entró en el top 20 de canciones más escuchadas. Estas cuatro canciones han sido elegidas para entrar en decenas de listas de reproducción de Spotify con millones de seguidores.

La carrera de Rui Massena atraviesa un momento especialmente feliz. Además del éxito de este nuevo trabajo, el compositor y pianista participó el pasado día 28 en las celebraciones del Día Mundial del Piano, promovidas por el prestigioso sello Deutsche Grammophon, junto a algunos de los mejores pianistas de la actualidad. Además, Massena se prepara para volver a la carretera y continuar la gira interrumpida forzosamente por la pandemia que estamos atravesando. Pronto tendremos más noticias sobre este tema

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El 28 de marzo se celebró el Día Mundial del Piano y hubo varios actos para celebrar este noble instrumento en todo el planeta.

Uno de los más importantes fue, sin duda, el concierto online en Youtube de Deutsche Grammophon, que contó con una selección realmente estelar de los mejores pianistas de nuestro tiempo. El pianista y compositor Rui Massena fue uno de los artistas elegidos para integrar el cartel junto a Maria João Pires, Lang Lang, Joep Beving, Yannick Nézet-Séguin, Alice Sara Ott, Jan Lisiecki, Rudolf Buchbinder, Kit Armstrong , Kirill Gerstein, Daniil Trifonov, Seong-Jin Cho, Katia & Marielle Labèque, Chad Lawson, Balmorhea, Yiruma