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MISTY FEST | Edu Lobo e Mônica Salmaso ao vivo no Porto e em Lisboa

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Neste concerto integrado no Misty Fest, Edu Lobo e Mônica Salmaso encontram-se nos palcos do CCB e Casa da Música para apresentar repertório que Edu compôs em parceria com artistas como Chico Buarque, Vinicius de Moraes, Cacaso, Paulo César Pinheiro. A acompanhar Edu e Mônica estão alguns dos maiores músicos brasileiros: Cristóvão Bastos (piano), Jurim Moreira (bateria), Jorge Helder (baixo acústico) e Mauro Senise (sopros).
78 anos de vida, pelo menos 60 de música. O homem que se estreou na mítica editora Elenco em 1964 com A Música de Edu Lobo Por Edu Lobo contribuiu decisivamente para o eterno cancioneiro brasileiro que o mundo aprendeu a amar, assinando pérolas como “Upa Neguinho” ou “Pra Dizer Adeus” que gente tão distinta quanto Caetano Veloso, Sérgio Mendes, Maria Bethânia, Marcos Valle ou Sarah Vaughan e Earth, Wind & Fire fez questão de juntar aos seus próprios reportórios. E em mais de 3 dezenas de álbuns de originais, Lobo afirmou uma visão singular da bossa nova e da MPB que continua viva e vibrante.

É exatamente essa a visão que agora o guitarrista e compositor traz a Portugal na companhia de Mônica Salmaso, uma das suas grandes intérpretes. Esta cantora dedicou a sua carreira à grande música de Edu Lobo, afirmando-se como uma das suas melhores intérpretes, revelando que a sua voz singular e aveludada é perfeita para carregar todas as nuances melódicas e harmónicas de que a música de Edu Lobo sempre viveu. Acompanhados por um quarteto de excelência com Cristóvão Bastos no piano, Jurim Moreira na bateria, Jorge Helder no baixo acústico e Mauro Senise nos sopros, Edu e Mónica prometem uma noite mágica feita de verdadeiros tesouros musicais do Brasil e do mundo.

MISTY FEST | TIGRAN HAMASYAN é a primeira confirmação

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Edições na Verve e na ECM, entre outras, cimentam um talvez tranquilo, mas ainda assim sólido percurso que o pianista arménio Tigran Hamasyan tem vindo a trilhar desde 2009. O seu trabalho mais recente, The Call Within, porém, é já o seu quarto registo na prestigiada Nonesuch, segundo em trio depois de Mockroot (2015), com os restantes a serem exercícios solo plenos da exuberância técnica que já levou Herbie Hancock a, humildemente, declarar-se seu discípulo. Tigran Hamasyan, ressalve-se já agora, tem apenas 35 anos e provavelmente ainda nem falava quando o veterano pianista lançou Perfect Machine, em 1988.
Elogiado pela imprensa internacional – foi artista do ano para a associação de imprensa musical alemã e a BBC Music Magazine escreveu que se deveria “arquivar este artista na letra F de Fantástico, em ambos os sentidos da palavra” -, Hamasyan vem agora a Portugal com o seu trio em que pontuam o incrível baterista Arthur Hnatek e o baixista eléctrico Marc Karapetian: três músicos tecnicamente deslumbrantes e artisticamente capazes de nos surpreender em cada momento. Na bagagem trazem então The Call Within, um disco que, escreveu-se na revista portuguesa Rimas e Batidas, “tem matéria para o espírito, produto natural de um artista que se inspira na poesia, na contemplação dos mapas e nas lendas que o folclore cristão e pré-cristão da Arménia resguardou como sinais fundos de identidade”.

Kyle Eastwood – cancelamento da sessão das 17:00 – Museu do Oriente

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Kyle Eastwood – cancelamento da sessão das 17:00 – Museu do Oriente

A Uguru informa que, por motivos logísticos, o concerto de Kyle Eastwood no Museu do Oriente às 17:00 horas foi cancelado .
Os bilhetes já adquiridos são válidos para a sessão das 21 horas no mesmo dia, mas terão de ser trocados por novos bilhetes em lugares equivalentes. A troca pode ser feita a partir de dia 17 de março para quem comprou os bilhetes via internet e no próprio dia do concerto, na bilheteira do Museu do Oriente, para quem adquiriu os bilhetes noutros pontos de venda.
Quem pretender ser reembolsado do custo dos bilhetes pode fazê-lo até 20 de março (domingo) contactando também o ponto de venda onde adquiriu o bilhete .
Lamentamos qualquer incómodo que a situação possa causar e desejamos um bom espetáculo

Kyle Eastwood na Casa da Música – Mudança de sala

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A Uguru informa que, por motivos logísticos, o concerto de Kyle Eastwood na Casa da Música a 27 de março de 2022 transita da Sala Suggia para a Sala 2.
Os bilhetes já comprados para a Suggia serão considerados para entrar na Sala 2, não havendo lugar à troca por novo bilhete para os portadores de bilhete até à data da alteração.
Quem pretender ser reembolsado do custo dos bilhetes pode fazê-lo até 20 de março (domingo) contactando o ponto de venda onde adquiriu o bilhete .
Lamentamos qualquer incómodo que a situação possa causar e desejamos um bom espetáculo.

MÍSIA | Estreia ao vivo novo projeto Animal Sentimental

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MÍSIA ESTREIA O NOVO PROJETO
“ANIMAL SENTIMENTAL”
Os sentimentos, essa inefável matéria que inspira poetas e artistas de tantas outras áreas, são tesouros que não pesam senão na alma. Mísia sabe bem disso. Esta artista mulher, fadista sonhadora, cantora atriz, contadora de histórias suas e alheias, é a primeira a admitir que é um animal sentimental.

A expressão serve de título a um novo álbum, com edição mundial a 29 de Abril, guiado por si própria e por Wolf-Dieter Karwatky, premiado produtor alemão que tem trabalhado com alguns dos maiores nomes da música clássica, colecionado Grammys e somado projetos de sucesso carimbados pela Deutsche Grammophon, novo capítulo de uma aplaudida carreira que se estende por três décadas e com amplo reconhecimento internacional. Este novo projeto faz parte de um ambicioso tríptico: o disco; um livro que, garante ela, será feito de episódios poéticos e momentos cómicos e sentimentais, de pequenas tragédias de um caminho longo de vida que recua às memórias de infância e que, a partir de 1991, começou a ser fixado em discos de crescente sucesso e ambição artística; e o concerto, em estreia no Museu do Oriente, a oportunidade para levar tudo isso – as histórias e as canções, os sentimentos, pois claro, para cima do palco, afinal de contas, o habitat natural de qualquer animal sentimental.

Em palco:
Maestro Fabrizio Romano | Piano
Pedro de Castro | Guitarra Portuguesa
Daniel Pinto | Viola Baixo
Bernardo Viana | Viola de Fado

Rão Kyao apresenta Gandhi ao Vivo no Casino Estoril

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O músico e compositor Rão Kyao apresenta ao vivo o seu mais recente álbum Gandhi, uma homenagem ao pacifista indiano, editado mundialmente no ano passado. Um  concerto, que pretende ser uma ponte de ligação entre a música portuguesa e a indiana.

Humanista, ambientalista, homem da espiritualidade, olhando para o local, mas também para o global. Se existe altura em que necessitamos desses valores é hoje. A atenção pelos seres humanos e natureza. Saber olhar para dentro e para o que nos rodeia. O líder indiano Mahatma Gandhi (1869-1948), era isso. “Estava à frente do tempo. Continua um futurista. A sua filosofia é aquilo que precisamos para este tempo”, di-lo Rão Kyao.
A música do compositor e flautista português também tem sido isso. Música que respira tanto universalidade como portugalidade, convite para mergulharmos em nós próprios para estarmos mais atentos aos outros e ao que nos circunda.
O projeto começou como desafio. As entidades oficiais da Índia lançaram um convite a 124 países para cada um deles escolher um músico que recriasse Vaishnav Jan to Tene Kahiye, o tema que Gandhi mais ouvia e que se foi transformando numa espécie de hino não oficial da nação indiana.
“Foi então que a embaixada da Índia me contactou para conceber uma versão desse tema, a partir do facto de ter estudado lá e da minha música ter influências indianas”, afirma Rão Kyao. A interpretação de Rão Kyao com este tema teve um impacto surpreendente sendo que o PM Indiano, Narendra Modi, o referenciou e publicou em todas as suas redes sociais.
 Daí até que Rão Kyao mergulhasse, ainda mais fundo, na atualidade do pensamento de Gandhi, para conceber todo um álbum, foi um instante.
Eis-nos então perante a obra de alguém que partiu do jazz e daí atirou-se ao mundo, do Oriente a África, da Europa às Américas, munido de flautas de bambu. Um embaixador da alma portuguesa. Uma já longa carreira, com muitos discos, como o sucesso de Fado Bailado (1983), imensos encontros e colaborações, muitas aprendizagens (estudou com mestres da música indiana, apresentou-se à frente de orquestras chinesas e gravou com expoentes do flamenco) e inspirações (do fado ao flamenco exposto em Delírios Ibéricos com os espanhóis Ketama), que o tornam no mais universal dos músicos portugueses.
Nos últimos vinte anos não parou, recolhendo os elogios da crítica e os favores do público com trabalhos como Fado Virado a Nascente (2001), Porto Alto (2004) ou Aventuras da Alma (2017), sempre em trânsito pelo mundo, ao mesmo tempo que conquistava honrarias como a Ordem do Infante D. Henrique, atribuída em 2007, ou a comenda da Academia das Artes e Ciências de Paris, em 2011, atribuída pelo estado francês.
A espiritualidade, a interculturalidade, o sentido ecológico e a sua música meditativa, fazem dele, tantos anos depois, uma figura profundamente contemporânea. Exatamente como Gandhi que agora homenageia.

Gaiteiros de Lisboa ao vivo no Teatro Maria Matos

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Um concerto em que os Gaiteiros de Lisboa viajam pelos momentos mais emblemáticos da sua discografia.

Todos os músicos dos Gaiteiros de Lisboa têm fortes ligações a importante parte da história da música portuguesa tendo tocado com gente tão diversa quanto José Afonso, José Mário Branco, Sérgio Godinho, Fausto ou ainda Trovante e Sétima Legião. Quando surgiram com o hoje clássico Invasões Barbaras, em 1995, os Gaiteiros de Lisboa revolucionaram a música popular portuguesa, respeitando as raízes, mas ousando olhar para o futuro.

Desde então editaram uma série de trabalhos muito aplaudidos pela crítica especializada: Bocas do Inferno (1997), Macaréu (2002), Sátiro (2005), Avis Rara (2012) e Bestiário (2019) conquistaram sempre lugares de destaque nas listas de melhores trabalhos dos seus respectivos anos, sinal de um grau de qualidade elevado que atravessa toda a sua obra. E é exactamente esse o ponto de partida para o novo espectáculo, um périplo criativo por alguns dos mais marcantes momentos de uma obra que se estende para lá da discografia oficial – Os Demónios do Meu Avô é um filme em stop motion que se inspira em figuras de uma das mestres do figurado de Barcelos, Rosa Ramalho, para que os Gaiteiros criaram a banda sonora de onde também sairá material para um concerto que se adivinha, em igual medida, intenso, efusivo, mágico e entusiasmante. E imperdível, pois claro.

Sven Helbig – estreia ao vivo em Lisboa

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Sven Helbig é um compositor alemão com obra publicada em etiquetas de referência como a Deutsche Grammophon, Neue Meister ou a Sony Classical. A sua visão modernista da música clássica tem-no levado a cruzar trabalhos corais e orquestrais com a mais moderna eletrónica, originalidade que lhe tem valido muitos aplausos por parte da crítica especializada. Helbig foi, por exemplo, autor dos arranjos para coros e orquestra em peças de dois dos álbuns do grupo de rock Rammstein, um dos mais famosos projetos alemães contemporâneos. O músico que viveu em Nova Iorque no período que se seguiu à queda do Muro de Berlim, vive atualmente em Dresden. E se no seu primeiro trabalho, Pocket Symphonies, procurava nas miniaturas das canções uma densidade sinfónica, em SKILLS, o seu novo álbum, é a minúcia do trabalho artesanal que o inspira a trabalhar com três trompas, tuba e um quarteto de cordas.
Agora, Sven Helbig prepara a sua estreia em Portugal com um concerto especial no Museu do Oriente em que um ensemble de piano, violino, viola e violoncelo complementará a sua eletrónica. Na bagagem, o compositor trará não apenas o novíssimo e altamente antecipado álbum SKILLS, que é hoje editado pelo prestigioso selo Modern Recordings, mas também peças chave que nos transportarão pela sua brilhante carreira. Oportunidade única para conhecer e aplaudir de perto um dos mais promissores compositores da cena clássica moderna

JETHRO TULL – DESCONTOS DIA DOS NAMORADOS.

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Não perca esta campanha dos Dia dos Namorados para os concertos de Lisboa e Porto dos Jethro Tull. Veja abaixo as condições:

18 DE FEVEREIRO – COLISEU DOS RECREIOS, LISBOA:

Campanha Dia dos Namorados
Assiste ao concerto da tua banda favorita na companhia da tua cara metade!

Até ao Dia dos Namorados usufrui de um desconto de 50% na compra de bilhetes duplos para o concerto dos Jethro Tull .
Basta seleccionares os lugares pretendidos e aplicares o desconto “Dia dos Namorados” no checkout.

Nota: Esta promoção é válida apenas para o concerto dos Jethro Tull no Coliseu dos Recreios, em Lisboa, para bilhetes comprados para o Balcão Lateral ou Camarote 2ª lado entre os dias 2 e 14 de fevereiro 2022

19 DE FEVEREIRO – SUPER BOCK ARENA – PAVILHÃO ROSA MOTA, PORTO:

Campanha Dia dos Namorados
Assiste ao concerto da tua banda favorita na companhia da tua cara metade!

 
Até ao Dia dos Namorados desfruta de um desconto de 50% e na compra de um bilhete para o concerto dos Jethro Tull recebe outro para ofereceres a quem mais gostas. Basta seleccionares os dois lugares pretendidos e aplicares o desconto “Dia dos Namorados” no checkout. 
 
 Nota: Esta promoção é válida apenas para o concertos dos Jethro Tull no Super Bock Arena, no Porto, para bilhetes comprados para a 1ª Plateia Lateral ou para o Balcão 0 – Setor B entre os dias 1 e 14 de fevereiro.

 

 

Rodrigo Leão Cinema Project | Novas datas em Lisboa para “A Estranha Beleza da Vida”

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Depois das primeiras apresentações em dezembro, com cinco sessões completamente cheias no Museu do Oriente, A Estranha Beleza da Vida regressa à capital, nos dias 11 e 12 de abril. Desta vez as apresentações serão no Teatro Maria Matos.
Ainda antes disso, no dia 3 do mesmo mês, Rodrigo Leão e o seu grupo apresentam-se na Casa da Música, no Porto, para levar a cabo o espetáculo anteriormente agendado para 26 de dezembro, adiado devido à pandemia.